«Төмен иықтардан қарапайым көк орамал түсті ...» - бұл әнді КСРО-ның үлкен елінің барлық азаматтары жақсы білетін және жақсы көретін. Белгілі әнші Клавдия Шульженконың орындауындағы бұл шығарма кеңестік сахнаның алтын қорына мәңгілікке енді. Клавдия Ивановна халық әртісі атанды. Және бәрі де өнерпаз болған отбасында отбасылық қойылымдар мен концерттерден басталды.
Клаудия Шульженконың балалық шағы
Клаудия 11 жылы 24 (1906) наурызда Темір жол бас басқармасының есепшісі Иван Иванович Шульженконың отбасында дүниеге келген. Отбасының ағасы мен әпкесі Коля мен Клава болды. Олардың тәрбиесімен анасы айналысса, әкелері өнерге деген сүйіспеншілікті оятты.
Есептер мен сандармен байланысты өте қызықсыз және прозалық болып көрінетін кәсіпке қарамастан, отбасының әкесі өте музыкалық болды. Ол көптеген аспаптарда ойнады, әдемі ән айтты, актерлік қабілеті бар.
Ол кезде отбасылық қойылымдар сәнге айналды. Көбінесе көршілері Шульженколардың үлкен отбасы қатысқан қойылымды тамашалау үшін жайлы Харьков ауласына келетін.
Иван ойнап, ән айтты, ал балалар Клава өзінің еңбекқорлығымен ерекшеленетін шағын скиттерді қойды. «Суретші!» Адамдар күлді, ал Клаудия кәсіби мансапты армандады.
Гимназияда ол әдебиетті ынтамен оқыды, классиктерді оқыды және кейіпкерлердің бейнесін сынап, өзін театр сахнасында көрді. Мен Харьков драма театрының барлық қойылымдарына қуана бардым және барлық рөлдерді жатқа білдім. Ал ата-анасы оны әнші ретінде көріп, консерваторияда оқуды талап етті.
Клаудия консерваторияның профессоры Никита Чемизовтен вокалдан сабақ алды. Бірақ, мұғалім мойындағандай, Клаваны үйрететін ештеңе жоқ. Оның кристалды дауысы өте жақсы және керемет естілді.
Клаудия Шульженко: Мансаптың басы
1921 жылы 15 жасар Клавдия Шульженко ақыры шешім қабылдады. Ол батылдық үшін досын ертіп, Харьков драма театрына тыңдауға келді.
Исаак Дунаевскийдің (болашақта - атақты композитор) сүйемелдеуімен шағын эскиз ойнап, бірнеше ән шырқаған Клава режиссер Николай Синельниковтың жүрегін жаулап, театр труппасына қабылданды. Рас, оған тек эпизодтық рөлдерді ойнау сеніп тапсырылды. Бірақ ол оларды өте сенімді ойнады. Одан да жақсысы, ол хор мен опереттада айтқан ән бөліктерін сәтті орындады.
«Сіз әнді сіз барлық рөлдерді жалғыз ойнайтын бір адамдық шоуды ойнағандай айтуыңыз керек», - деп үйретті оған Синельников. Ал Клаудия әр әніне актрисалық қабілетін салды. Шульженкоға ғана тән орындаушылық мәнер осылай пайда болды – ән-орындау, ән-монолог.
Жас актриса 17 жасында «Азалау» спектаклінде алғаш рет «Аспандағы жұлдыздар» романсын орындап, әннің қарапайымдылығымен, шынайылығымен көрерменді баурап алды.
Клаудия Шульженконың алғашқы мойындауы
1924 жылы опера дивасы Лидия Липковская Харьковке гастрольдік сапармен келді. Клаудия батылдық танытып, қонақүйіне тыңдау туралы өтінішпен келді. Бір қызығы, опера әншісі тыңдады. Ал жас әншінің деректеріне сүйсіне отырып, ол маған репертуарды сәл өзгертуге, оған Шульженконың талантын толық ашатын лирикалық әндерді қосуға кеңес берді.
Біраз уақыттан кейін әнші мен оның авторы арасында тағдырлы кездесу болды. Композитор Павел Герман, ол спектакльдердің бірінен кейін Клаудиямен кездесіп, оны әндерін айтуға шақырды. Сонымен Шульженконың репертуары кейінірек атақты шығармаларымен толықты: «Кірпіш», «Өкінбеймін», «No3 шахта» және «Ескерту».
Композитор Мейтус актер Брейтингаммен бірігіп, әншіге арнап бірнеше хит жазды: «Шылым шегетін қыз бен матрос», «Қызыл көкнәр», «Шанада», олар Мәскеуді бағындырған Шульженконың репертуарына енген.
Әнші Клаудия Шульженконың мансабы
22 жастағы әншінің Мариин театрының сахнасында, ал бір жылдан кейін Мәскеу музыкалық залының сахнасында дебюті сәтті өтті. Оның әндерін жұртшылық ыстық ықыласпен қабылдады. Әндер орындалғанда зал тік тұрып, соңғы нотада думан соқты. Содан кейін Ленинград музыкалық залында жұмыс болды, ол спектакльдерде ойнады, ән айтты, музыканы аты аңызға айналған Дмитрий Шостакович жазған.
1930 жылдардың басында суретші Скоморовскийдің джаз оркестріне қатысты, содан кейін өнер көрсетуге тыйым салынды. Мотивация қарапайым болды - социализм еліндегі лирика артық болды, еңбек ерліктерін жырлау керек болды.
Шульженко дұрыс жасады - ол көлеңкеге түспеді, жанкүйерлерінің өзін ұмыттырмады. Ол жай ғана стилін өзгертті - оның репертуарында қазір халық әндері бар. Осы шығармалардың әрқайсысында Шульженко нағыз, шынайы, мелодрамалық, халық шексіз сүйетін Клавдия болды. Жазбалардың артында тізілген кезек.
Соғыстан екі жыл бұрын Шульженко эстрада әртістері байқауының лауреаты атанды, оның фотосуреті журналдардың мұқабасын безендірді. Жанкүйерлердің бөлмелерінде отбасылық фотосуреттердің жанында оның беті бар ашық хаттар ілулі болды, ол үшін арнайы джаз тобы құрылды. Сосын соғыс басталды.
Клавдия Шульженко соғыс жылдарында
Соғыс Клаудианы Ереванда гастрольдік сапарда тапты. Еш ойланбастан күйеуі және оркестрмен бірге Кеңес әскерінің қатарына қосылды, концерттермен майданға аттанды.
Шульженконың алдыңғы қатардағы оркестрі атқылау кезінде жүздеген концерттер берді. Бірде, 1942 жылдың басында осындай концерттен кейін соғыс тілшісі Максимов Клавдия Ивановнаға өзінің өлеңдерін, «Көк орамал» вальсінің жаңа мәтінін көрсетті.
Сөздер өзегіне жетті. Ал Клаудия бұл вальсті жан-тәнімен орындағаны сонша, ән бірден барлық майданға тарады. Оны қойын дәптерлеріне, парақтарына көшірді, соғыста сирек тынығатын сәттерде ән шырқады, тылда әнұрандай естілді. Бәлкім, ол кезде танымал ән болмаған шығар.
Оркестр соғыстың соңына дейін майданда да, тылда да өнер көрсетті. Жеңіске жеткеннен кейін ол соғыстан кейінгі жеке мансабын бастады.
Триумф
Соғыстан кейін Клавдия Шульженко көптеген жылдар бойы миллиондардың сүйікті әншісі болып қала берді. Оның орындауындағы әндер халықты шын жүректен күлдірді, мұңайып, жылатты. Оның дауысы әлі күнге дейін тірі, теледидар экрандарынан, радиоарналардың эфирінде. 1971 жылы халықтың сүйіктісі КСРО халық әртісі атанды. Суретші 1984 жылдың жазында ұзаққа созылған аурудан кейін қайтыс болды.
